sábado, 28 de abril de 2012

¡Nos vemos en Verano!


AVISO: SPOILER     



         Ammmmm….. Mayo… época de prisas: trabajos que nos has hecho por tocarte los huevos, exámenes a la vuelta de la esquina y tú aún con los apuntes en sucio…. Por eso, ésta es la última entrada que hago en mi blog hasta que lleguen las vacaciones. ¿Y qué mejor para celebrarlo que una película de rabiosa actualidad? Con todos ustedes:



“Qué nadie se flipe, ésta imagen no se corresponde con ninguna escena de la peli”


         Mira que me lo advirtieron. Pero yo decidí que tenía comprobarlo con mis propios ojos.

         Se me ocurrió ir un Viernes por la tarde, en hora punta. Con dos huevos. La verdad es que ya me empecé a oler el pescado en la cola de la taquilla. Vi algo de lo que todos hemos oído hablar pero ninguno ha visto : LAS MADRES CREPUSCULONAS. Joder, la que tenían montada en la entrada, incluso discutieron con un señor que supuestamente se había colado (no era verdad, ya que cuando les tocaba, las muy subnormales ni se dieron cuenta, estaban muy ocupadas mojándose las bragas). Pero yo me dije “bueno, no creo que vayan a ver una peli donde por lo visto 24 personas se matan entre ellas, irán a ver la de Todos los días de mi vida”.
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Mierda.


         Con paso tembloroso, me acerco a la recepcionista y obtengo mi entrada. LA PUTA SALA ESTABA LLENA. Mal empezamos, si tenemos en cuenta que el 80% son niñatas de 15 años que ponían música de mierda en sus Blackberrys. Y es que señores, yo esperaba ver una copia de Battle Royale, pero lo que vi fue una peli que intentaba tomarse en serio a sí misma y acabó optando por el rollo crepusculero. Joder, no me habían avisado. Repasemos la historia:

1999: Koushun Takami publica la novela Battle Royale, que se convierte en un éxito absoluto de inmediato por su crítica a la sociedad de masas y a la instrumentalización del individuo. Su éxito se limita a Japón.

2000: La novela se hace manga y película. Su éxito sigue limitado a Japón, aunque en el continente asiático ya se habla de la película.

2003: La película ha resultado ser un pepinazo absoluto. Occidente encuentra la obra muy morbosa, por lo que se decide rodar una segunda parte que se carga todo el significado de la saga, de lo absurda que es. La gente se va olvidando, aunque la primera seguirá considerándose de culto.

2005: Satanás decide dar el golpe definitivo a los valores occidentales y convence a su acólita, Stephanie Meyer, para que publique su libro.

2008: Una tal Susana Collins (he españolizado el nombre porque me da la gana) encuentra un nexo de unión entre ambos proyectos. Publica Los juegos del hambre. Las crepusculonas, expectantes ante la salida del último libro, deciden comprarse el libro como sustitutivo. Cabe mencionar que es el año en el que se estrena la peli.

2012: El fenómeno fan crepusculero está desatado, Belcebú se parte el culo en su infernal guarida y algún productor sin escrúpulos decide adaptar la obra de Collins a la gran pantalla (éxito de ventas seguro).


ARGUMENTO

         En un futuro post-apocalíptico, un supuesto pueblo americano  se sublevó (no nos dicen nada más sobre el asunto en toda la película) y como castigo tras la guerra civil, les confinaron en 12 distritos y les obligan a escoger cada año a dos de sus habitantes, chico y chica entre 12 y 18 años para que se maten entre ellos, sobreviviendo sólo uno que a partir de ese momento sería el campeón de los juegos y podrá llevar una vida normal. Hasta aquí todo iba de puta madre, ya que está mejor justificado que Battle Royale, pues el objetivo de todo esto es que el gobierno inyecte la cantidad necesaria y controlada de esperanza a un pueblo sometido, con el fin de tenerlo bajo su dominio absoluto. A partir de aquí, en lugar de profundizar sobre esto (que no sería muy difícil si estudias un poco de la Alemania Nazi), se suceden una serie de escenas agilipolladoras entre la relación de la prota con el “guaperas de turno”, en la primera parte de la película, que es cuando los chavales son entrenados para la prueba que les espera.

         “Pero no te preocupes Fran, ahora cuando llegue la segunda parte y se empiecen a matar lo vas a pasar de puta madre”. NO. La segunda parte no es más que una sucesión de escenas totalmente inconexas entre sí de lo que lo único que podríamos destacar es una final inesperado (pero ñoño).


PERSONAJES

Katniss Everdeen

         La prota. Si algo hay que reconocerle a Susana es que por fin tenemos una película donde es la protagonista la que lleva la batuta. Es el mejor personaje y el mejor encarnado con diferencia. Es fuerte, hábil, inteligente y le encanta llevar la iniciativa, lástima que para ello se hayan tenido que inventar un pasado tan excepcional.

Como digas algo de mi planicie pectoral te meto una flecha por el culo”


Peeta Mellark

         Aunque no os lo creáis, Peeta (que se pronuncia Piti), es un hombre. Su personaje es gilipollas y sólo sirve para estorbar. Está enamorado de la prota aunque, al principio, no es correspondido, por lo que se darán una serie de situaciones sexualmente tensas.

“Hola, me llamo Edward Cullen Peeta”


El Maestro


“Con un par de éstos acepté el trabajo. True story”

         El que interpretó al tipo duro en Zombieland. Fue campeón de los juegos en una ocasión, por lo que se pasa toda la peli bebiendo como un cosaco y dando consejos estúpidos a los participantes.

         Hay más personajes pero, en mi tónica habitual, paso de describirlos.

PEORES ESCENAS

Escena nº1

         Nada más llegar a la ciudad. Por lo visto, la autora se cree original, por lo que opta vestir a todos los habitantes normales de EEUU de forma estrafalaria, que más que arrancar una sonrisa provoca que sea el espectador el que quiera arrancarse algo, concretamente, las córneas:

“Aquí tenemos un intento de chulopas con sonrisa troll echa por ordenador, como su peinado”


Escena nº2

         Nada más comenzar la carnicería y lo que más me cabreó de toda la película. Para conservar la integridad mental de las crepusculonas (si es que tienen de eso), no se les ocurre otra cosa mejor QUE APARTAR LA CÁMARA Y DESENFOCAR. Me cago en la puta, ¿pero qué coño es esto? A ver, he venido a ver una peli donde hay gente matándose. No pido primeros planos de cerebros saliéndose de su lugar o de gente cogiéndose con una mano sus entrañas, pero no me pongáis un  puto bosque hecho por ordenador mientras oigo a gente morir, joder, ES QUE NO PUEDO.

         Para rematarlo, todas las putas niñatas conteniendo la respiración y lanzando exclamaciones de asombradas. Son tan impresentables que a lo largo de la película se ríen como puercas cuando el guionista lo dice, aplauden cuando muere algún maloso o se ponen a gritar cuando sale algún muerto de hambre sin camiseta. Propongo que las pongamos un brazalete, como a los judíos, y se les prohíba asistir a cualquier evento que requiera unos mínimos de conducta cívica.

Escena nº 3

         Nuestra protagonista es rescatada, en algún punto del mar de incoherencias que es la segunda parte, de unas avispas cuyas picaduras son mortales, por una niña pequeña, que la dice que la ayudará. It´s a trap! La niña de marras ha sido chantajeada por un grupo de supervivientes cabrones que desean la muerte de la prota. Tras un rifi rafe, nos encontramos con que la niña pequeña la ha palmado con una lanza entre pecho y espalda, con una bello y detallado primer plano. Vamos a ver, que antes me apartaseis la cámara lo puedo comprender, ¿pero esto? Se supone que hay una ley no escrita en este tipo de pelis que te obligan a sacar de plano la muerte de niñas pequeñas o embarazadas. No es sólo que me quiten la cámara cuando no deban, sino que me la ponen cuando no deben.

         No he podido encontrar una foto de la película original, pero si buscáis por Internet encontraréis un montón de fan art despollante (la niña se llama Rue).

Escena nº4

         Hay una tiparraca por ahí, de esas que cuando las ves piensas que va a ser la primera en palmarla. No obstante, a lo largo de la peli nos intentan colar que la tía es la polla en materia de supervivencia, para luego acabar muriendo de la forma más patética para un superviviente: comiendo frutas venenosas.

“Deberías haberte limitado a los gusanos, que tienen muchas proteínas”


CONCLUSIONES

         Sé que me ha quedado muy corta la anterior sección, pero la falta de imágenes y ganas han hecho mella. No os acerquéis a esta peli, huid de ella como de la mierda, y si por algún casual la encontráis pirata no seáis gilipollas y perdáis el tiempo, descargaros Battle Royale y a tomar por culo.

miércoles, 18 de abril de 2012

Crítica a [REC]3: Génesis

AVISO: SPOILER DE LA HOSTIA




Mira mamá, estoy mandando mi carrera a tomar por culo”

            Menuda cagada. Ese es el pensamiento que pasa por la cabeza de todo buen fan de la saga [REC] que se precie. Esta saga ha significado un hito en la historia del cine de zombies (y encima patrio, con dos huevos).

         La primera, por recuperar la cámara subjetiva (sí, fue Paranormal Activity mis cojones), por reducir el número de zombies hasta lo minimalista (ni apocalipsis  planetario ni hostias), por ser la única capaz de justificar que los zombies corran (una simple mutación del virus de la rabia, que además significa una repuesta a todas esas películas de zombies que se pasan media película argumentando falacias pseudocientíficas, que intentan justificar el hecho de que los muertos vuelvan a la vida), por dejarse de tanto amateur con pistolita y en definitiva, por recuperar el elemento de terror, del susto, tan propio de las primeras películas del género.

         La segunda, por hacer una película de acción con zombies como Dios quiere y manda, sin necesidad de tantas explosiones, y coherente, ya que los protagonistas son un grupo de Geos y no un estereotipo de anti-héroe americano que le roba la pistola a un agente de policía fallecido (que por cierto, cuánta hipocresía americana, ya que la población tiene suficientes armas como para que el prota pudiese robársela a cualquiera y que fuese coherente). También por cambiar a los infectados por poseídos, sin que la trama se vaya al garete (ya se podía intuir al final de la primera algo así), poseídos que toman como modelo a los zombies demoníacos de la saga de The evil dead, cuya primera parte está magistralmente dirigida por Carpenter.  Aunque, si bien es verdad, la trama de los críos es un poco absurda y aburrida, pero bueno, era una segunda parte al fin y al cabo.

         Pero sin duda, lo más importante es que había una continuidad clara entre las dos películas creando una historia bastante original; continuidad nunca antes vista en el mundo de zombies donde dicha continuidad se basaba en los mismos cánones pero con distintos protagonistas, en distintas ciudades e incluso en distintas épocas, como las primeras películas de Romero o la saga The return of the living dead. No seguían un orden lógico puro, para entendernos. Sin embargo, en [REC]3 se olvidan por completo de esto último, no aclaran una puta mierda acerca de la trama, más bien parece un spin off, o lo sería si al menos facilitasen algún tipo de información. Pero no, [REC]3: Génesis, no aporta nada, se descubre que realmente va paralela a las películas anteriores, sin aportar nada nuevo a la saga (por lo que la coletilla del título no viene a cuento) y se basa al cien por cien en coñitas que realmente no tienen ni puta gracia. Es como una cinta que grabarías en una boda, con sus coñas típicas y todo, pero con zombies. Y punto.


PERSONAJES

Los novios

“Jajajaja, ¿de verdad habéis pagado por ésta mierda?”

         Me retracto de la cuarta entrada de mi blog: no hacía falta esperar a Warm Bodies para ver la moda crepusculona en el cine de zombies, esta parejita es un buen ejemplo. Cuando los heraldos de Satanás irrumpen en el baile (que por cierto,  ¿a quién coño se le ocurrió poner el Ai seu tu pego de los cojones en una película de zombies?) se separan, lo cual da lugar a una serie de diálogos absurdos los cuáles comienzan con una pregunta: ¿Cómo sabes que está vivo/a? A lo que ellos responden: Porque puedo sentirlo/a. Bluerrrrrgggsss me cago en la puta. En el tiempo que se emplea para estas chorradas se podría haber avanzado en la trama (que para más inrri, recordemos que dura una mierda de hora y DIEZ minutos). El novio (Koldo) es Diego Martín, famoso por su personaje de panoli ricachón en Aquí no hay quien viva y la novia (Clara) es Leticia Dolera, que visto su carrera cinematográfica, me ha extrañado muchísimo que no haya enseñado las tetas en la peli.

El abuelo

         El ejemplar prehistórico que tenéis en la esquina derecha de la anterior foto. No tiene ninguna importancia en particular, sólo quiero que os quedéis con el siguiente dato: está medio sordo y lleva un sonotone.

El tío

“Pa zervirle a uzté y a la patria, zeñó”

            El típico tío graciosete, ese que te cuenta chistes verdes cuando tienes seis años. Es además el nexo de unión con las dos primeras películas, ya que parece ser que fue mordido por el perro rabioso que se menciona en la primera.

El cura

         Fijaos si es sobrante su personaje que no he podido encontrar ni una triste imagen de él. Os lo menciono por una escena que comentaré más adelante.

“Jon” Esponja

Para los niños, traen a una especie de engendro llamado “Jon esponja”, que según el enfermo pedófilo que lleva el disfraz es para no pagar derechos. Lo de pedófilo es porque no lleva nada debajo del disfraz (palabras textuales). Muere de forma horripilante, como mandan los cánones.

“¿Nos hacemos unas pajillas?”

         Hay unos cuantos personajillos más, pero o bien mueren de forma patética (y por tanto os los presentaré en la siguiente sección) o bien no tienen ninguna importancia en la trama, por lo que para no alargarme mucho, doy paso a:


PEORES ESCENAS

Escena nº1

         Nada más empezar la película, cuando se han casado, Koldo comienza a cantarle a su novia esa canción que dice “no hay maneeeeeraaaa aaa”. Escena de relleno de manual en la que ya te empiezas a oler que la peli va a ser una decepción del copón.

Escena nº2

         Huyendo de los podridos, Koldo  llega a una capilla donde se reúnen con algunos de sus supervivientes. Para joder la marrana, decide que debe abandonar su cálido y reconfortante sitio seguro para ir en busca de su amada. Para ello, se pone la armadura de San Jorge (se ve que la tienen en una mansión donde celebran bodas) y coge al cheff, un inmigrante que le gusta hablar apuntando a su condición de representación latina cinematográfica, parecido al de Aída, y se van en busca de dicha fulana. Por el camino, al cheff  lo agarran desde detrás de las cortinas y se lo zampan, expulsando al exterior únicamente el escudo (ya os he dicho que no tenían ni puta gracia). ¿Y qué hace Koldo, ese enamorado que acaba de presenciar, tras unas cortinas eso sí, la muerte de su fiel Sancho Panza? Pues poner cara de gilipollas para redondear la gracia.

“Ahora lo veis…”

“Ahora no lo veis”

Escena nº3

         Ya reunidos, los novios deciden salir cagando hostias del lugar. Para tal objetivo, recurren al cura, que decide soltar salmos por un micrófono de manera que los zombies se queden paralizados. Si en la segunda el geo Martos simplemente dejaba de atacar y se quedaba mirando fijamente al cura, aquí se produce algo bastante raro: los zombies se quedan quietos mientras se retuercen en sus sitios, como si estuviesen siendo masturbados por un vibrador anal (sospecho, un plagio del final de la película Doghouse, la cual es muy recomendable y podéis verla en  youtube).

         El caso es que, una vez en el exterior, son atacados por el abuelo, que como llevaba el sonotone caído, no estaba oyendo los salmos del santo padre (tócate los huevos) y por lo tanto seguía a lo suyo. Muerde a la novia. Se podría haber profundizado acerca de los sentimientos de un hombre que ve como la mujer que por fin es suya se la acaba de arrebatar un viejo senil. O de cómo el virus que ha destruido a sus familiares y amigos, virus completamente desconocido y aterrador, se ha llevado también a lo último que te quedaba, lo que más querías, aquello que te has pasado buscando media peli. “Joder abuelo, te dije que no te quitases el sonotone”. A tomar por culo, que cagada. El caso es que el virus se está extendiendo (hemos pasado de un par de horas a conversión instantánea), por lo que Koldo decide cortarle el brazo infectado, así de buenas, con la espada nupcial (toma crítica barata al matrimonio). Por supuesto, se nos obsequia un plano totalmente gratuito de cómo le cortan el brazo a una mujer vestida de novia, que además está embarazada. A continuación veremos que ésta escena no tiene ningún puto sentido.

“Tranquila cari, sólo notarás un pequeño pinchacillo”

Escena nº4

         La puta escena final, que me dejó un regustillo a bilis que no os podéis ni imaginar. Obviando lo que acaba de pasar, a Paco Plaza le posee el espíritu de M. Night Shyamalan y decide dar otro absurdo giro de guión. Tan tata chán, la novia se convierte en zombie. Ahí, con dos huevos. La escena anterior no ha servido para nada, relleno puro y duro aprovechado para una escena gratuita de sangre y efectos especiales (es increíble que me esté quejando de sangre gratuita en el cine de zombies, pero lamentablemente así es).

“Aunque debo reconocer que el look zombie le queda mono”

         Acabando que es gerundio, aparecen los geos que sellan el sitio con los plásticos de la primera peli. Ni cortos ni perezosos, salen por el tubo de plástico ignorando todas las medidas de seguridad, like Peter for his house. Aún no se ha transformado del todo, así que Koldo, que lleva a Clara en brazos, le da un beso tope de romántico y bonito (oiirrrgggss tía, pese a todo se quieren). Beso truncado, ya que a continuación ocurre ésto:


         Cuando yo creía que estaban haciendo una crítica a Crepúsculo (por el tema de que le arranca la lengua de un bocao), les tirotean a base de bien, rollo The Walking Dead, y en el último suspiro se agarran la mano (qué bonito). Aparecen los créditos y sentimientos como el homicidio o la coprofagia te inundan, sin que puedas hacer nada para evitarlo.

Conclusiones

         Joder, mis siete euros, mis putos siete euros. Seguro que el cabrón de Koldo se está partiendo el culo de mí en su casa, poniéndose de porros hasta las cejas. Y es que joder, que sea yo el que critique una peli de zombies, SIENDO YO, quiere decir que tu peli es una puta mierda. Aún así, voy a romper una lanza a favor de Paco Plaza, y es que su dirección es impecable, los actores no se salen de su papel (salvo contados cenutrios que os sonarán de alguna serie de éxito y que no tienen remedio) y los planos son espectaculares (¡ah sí! se me ha olvidado deciros que en ésta peli mandan la cámara subjetiva a tomar por culo en el minuto diez, siendo una peli con cámaras normales).

         Aún con todo, si quieres hacer una Zombiedy o Zomcom (comedia zombie), asegúrate de tener un guión algo currado y no esta soberana memez, ya que películas como Shaun of the dead o The return of the living dead (la uno) tienen una trama bastante original. Incluso Dead Snow, aunque resulta un coñazo, se atreve a innovar. Aquí no hay nada de eso. Típicas coñas de alcohol y sexo (americanpieinianas), con una trama absurda y simple que no tiene en ningún momento el afán de innovar. Y joder, teniendo en cuenta que la peli dura sólo una hora y diez minutos (casi mediometraje), podían haber hecho algo mejor hasta la hora y media.


“La madre que os parió”

lunes, 26 de marzo de 2012

Crítica a "Aída"


Aviso: Spoiler

            ¡Me cago en Dios! Necesitaba esta crítica tanto como el cagar. Joder, que cantidad de mierda. Os cuento: anoche me dispuse a cenar con mi primo y mi hermana en el salón. Ellos están enganchados a una serie llamada “Aída”, de la cadena Telecirco. Desde que terminó “7 Vidas” no he seguido la serie (es decir, más o menos, desde la primera temporada). Así se lo hice ver a mi hermana, quien me dijo que la serie de marras por fin había alcanzado una personalidad propia totalmente desligada de “7 Vidas”. Con mis buenos recuerdos, me dispuse a ver la puta serie. Cuál fue mi sorpresa al descubrir que no sólo ya no estaba Carmen Machi, sino que la serie se ha convertido en un revoltijo de gracietas barriobajeras, sin ningún tipo de gracia y más semejante a “Princesas de barrio” que a “7 Vidas”.

“Los guionistas de la serie planificando un nuevo episodio”

PERSONAJES

ABUELA Y BISNIETA

“Ni el hobbit ni pollas, la siguiente: El señor de los anillos, las dos gordas”

            Las meto en el mismo saco porque son exactamente el MISMO personaje (olé por el productor), sólo que en dos etapas distintas de su vida (cuales tríadas egipcias). Se limitan a comer y a hacer chascarrillos sobre comida, punto, sus personajes no da para más, son más planas que un sello.

LA TÍA BUENA

“Oye, que no oigo nada, ¿seguro que no es el mando a distancia?”

            El cliché entre todos los clichés, la tía buena. Lástima que su personaje sea tan estúpido. No sé, podrían aprovechar y reivindicar que no todas las actrices que tienen un cuerpazo se han ganado el papel de forma poco honorable, que también las hay listas. Me da pena, porque es una actriz que tiene verdadero talento, y la hacen tirarse toda la serie chillando y diciendo gilipolleces de pija/tonta feliz.

LA DE PUEBLO

“Groaarrggsss… Macu…hablar…”

            El sumun de los personajes planos se alcanza con este bicho. Por lo visto es de pueblo y todas, absolutamente todas las gracias, tienen que ver con que su personaje es una paleta. Sólo sirve para que los “cosmopolitas” idiotas de la ciudad se partan el culo de la España rural, la cual se tiene que sentir ofendida con este personaje, que en ningún momento tiene un sentido crítico, sino más bien de descojone hacia los nombrados. No sabe hablar, lo cual parece ser uno de los principales recursos de humor de la serie, ya que cada vez que abre la boca suenan risas enlatadas.

EL CALVO

“Jajajaja, miradme gente, estoy destruyendo mi carrera”

            ¿Se puede saber que hace este tipo en una serie como ésta? Joder, que ha sido la encarnación de Filemón, por dios, no se le puede hacer esto. Su personaje es el típico pringado de barrio. Y punto. Sí, no se han matado a la hora de definir personajes.

EL PAR DE YONQUIS

“¿A qué coño viene lo de Bueno, Bonito y Barato? ¿Lo hacen bien, de forma artística y cobran poco? Joder, a ver si pensamos un poquito antes de hacer algún chiste, que se os ve el plumero”

            Nuevamente, se tienen que meter dos personajes en el mismo saco. Sí, son exactamente lo mismo, dos yonquis totalmente retrasados que junto con el facha y la de pueblo conforman el trío angular humorístico de la serie. Sus principales recursos son: perder el hilo de lo que estaban diciendo….. y ya, que pensar mucho es malo.

EL FACHA

            Probablemente, el personaje más profundo de la serie. Más profundo por tener más recursos humorísticos: ahora me meto con los inmigrantes, ahora con los catalanes y, ¡uy!, espera, que tengo sitio para los homosexuales.

MACHU PICHU


            El actor más idiota de todos los tiempos. ¿Se puede saber qué coño haces en una serie dónde todos tus diálogos apuntan a tu condición de inmigrante? Para no romper la tradición, su personaje es plano y se limita a decir cosas del tipo de: “lisensiado”. Jajaja, me mola ver cómo los demás actores le llaman Machu Pichu, cuando seguro que ninguno de ellos es capaz de diferenciar dichas ruinas de su chabola.

LA COSA
“Mi madre me ha aceptado en Tuenti. ¡Ya tengo un amigo!”

            ¿Pero se puede saber qué cojones es esto? ¿Se les acabaron las ideas a los guionistas de cómo vejar a la inteligencia y tuvieron que inventarse esto? Su personaje es exactamente como os lo estáis imaginando (y sólo es una foto…pufff), y sí, es el único que va a la universidad de toda la serie. Porque sí, porque todos los universitarios somos unos pedantes repeinados que no hemos practicado sexo en su vida. Joder.

Hay unos cuantos personajillos más, pero con sólo ver una foto ya sabréis como son.

CONCLUSIONES

            Por lo que he podido comprobar, esta serie se basa únicamente en la vejación a la inteligencia y en la apología al “chonismo”. Y eso de que es una serie de humor no me vale, tampoco pido el más refinado de los humores ingleses, pero joder, algo mejor que esto…

            No tiene ningún sentido de crítica social, sino más bien de reflejo de lo que es la sociedad en realidad, para que los subdesarrollados como los de ésta serie se rían de lo orangutanes que son. En todo momento se recurre a chascarrillos acerca de cómo hablar mal y de cómo ser un impresentable. De ahí que el guión sea sumamente ordinario, haciendo constantes menciones humorísticas al alcohol, los pedos y el sexo (¡oh dios míos! que originalidad, no lo había visto en ningún lado); o que nos deleiten con planos como éstos…


… A LA HORA DE CENAR.

            Como en toda serie española que se precie, tiene que haber la moralina barata de turno que en ningún momento se contradiga con las verdades absolutas (me río yo de esas verdades) de la sociedad (así va el país):

SITUACIÓN: A la tía buena, que es madre de una niña obesa, la han despedido en un arrebato de ira con su jefe, el facha. Al final, se lo encuentra y le pide que vuelva a trabajar para él y que lo siente mucho. La tía le dice, con los violines de manual de fondo, que ella quiere buscar algo nuevo, dedicarse a otra cosa. ¿PERO A QUÉ COÑO TE VAS A DEDICAR TÚ, SO GILIPOLLAS, SI NO TIENES NI LA E.S.O.? ¡Hostias! Y encima tienes a una niña obesa a la que alimentar (que joder…) ¿Dónde vas a hacerlo?¿ Debajo de un puente?  ¡¡¡Y con la que está cayendo!!! Pero bueno, ¿qué clase de mundo le vamos a dejar a nuestros hijos?

SITUACIÓN: Cualquier escena donde salga el niño repelente. Por lo visto, parece ser que está de moda pensar eso de que el éxito en los estudios es algo innato, que todos tenemos que ser cerebritos para sacar una carrera. Claro que sí, es mucho mejor tirarse en la calle a beber como un cosaco en lugar de intentar CURRÁRTELO, que eso es muy complicado. Con esta ideología, los “NI-NI” no van a salir nunca de esa situación y, encima, se engrosarán las listas de estos entrañables aprendices de mendigo (a los que cuando sea mayor miraré con asco y no les daré ni un céntimo).

            Dicho todo esto, os podéis imaginar como son el guión, los planos, la banda sonora, el vestuario… (si "7 vidas" levantara la cabeza).

            Por último, me gustaría hacer una mención a todas aquellas cadenas hipócritas, sobre todo Telecirco, cuya programación se basa en mierdas como ésta y luego en los telediarios defienden a muerte los valores del estudio y condenan la vaguería. NO SEÁIS COBARDES Y PONERLO EN VUESTRAS SERIES MÁS VISTAS.

FUTUROS PROYECTOS

            Buff…qué cantidad de bilis. En fin, observo el blog y veo que me estoy alejando de mi objetivo principal, que no es otro que criticar películas de mierda. Y aún me quedan por publicar la crítica a “Toledo” y a la segunda parte de la segunda temporada de “The Walking Dead” (en proceso de destripamiento). En fin, cuando reabran Megavideo (cosa que dudo a horrores) o cuando me levante del sofá y vaya el videoclub, iré publicando alguna que otra basura.

miércoles, 14 de marzo de 2012

ESTO ME TOCA LOS COJONES

Joder, sabía que algún día esto iba a pasar, lo que no sabía es que me iba a afectar tanto. Todos odiamos esa infecta saga llamada "CREPÚSCULO", donde una adolescente gilipollas se enamora de un vampiro homosexual. Increíblemente, esta puta mierda de idea ha recaudado millones allá donde ha ido, causando a su vez uno de los mayores fenómenos fans de toda la historia del cine (por desgracia). ¿Es que no tienen decencia? Joder, hay películas sobre vampiros, sobre amor y sobre amores entre vampiros mil veces mejor que esta mierda, más currado, sin tantas actuaciones gilipollas, sin tanto niñato en bolas y sin tanto hijoputismo como el que nos ha brindado la "buena" de Staphanie Meyer.
Al contrario de lo que hace la mayoría del público masculino, que critica esta puta saga sin tener ni la más pajolera idea, yo me leí TODOS los putos libros y me VÍ todas las putas pelis. Más que nada por criticar ALGO QUE HE COMPROBADO CON MIS PROPIOS OJOS, no como esas putas niñatas que dicen que las películas de zombies son una mierda sin haber visto ninguna. Para todas ellas: ME CAGO EN VUESTRA PUTA MADRE. Por vuestra culpa, un mojón tan grande como "Crepúsculo" ha tenido éxito. Y claro, no podían faltar las copias de turno, que cogen el formato idiota de esta mierda de saga y lo copian para beneficio propio, como la versión de "Caperucita roja" del año pasado.
Normalmente, no me suelo meter con los gustos de las demás personas (no olvidemos que soy un friki del cine zombie), pero esta vez estoy obligado a hacer una excepción. Puedo pasar por que quinceañeras en celo se mojen pensando en Edward, puedo pasar que sus virginales mentes queden totalmente subnormalizadas de por vida, puedo pasar que haya copias baratas de "Crepúsculo" semanalmente en TODOS los cines; LO QUE SÍ QUE NO VOY A PASAR, JODER, ES QUE LA MIERDA ESTA DE CREPÚSCULO LLEGUE TAMBIÉN AL CINE DE ZOMBIES:
                              "Vaya hombre, por fin la adolescente gilipollas no es más pálida que el monstruo"

Mirad, niñatas de mierda, si os gusta Crepúsculo me parece perfecto, pero no jodáis al resto con vuestros absurdos foros de reivindicación de Crepúsculo, discutiendo tardes enteras si Edward o Jacob (cuando podríais hacer otras cosas de mayor utilidad y reconocimiento social como drogarse o suicidarse), y lo que es peor, DEMANDANDO MÁS MIERDA de este tipo, que ha acabado por llegar a mi amado género zombie.
ACTUALIZO: Sólo hay una película de amor zombie decente, y, por cierto, de las mejores películas de animación de toda la historia:
                                             "¡Ayúdanos Tim Burton, eres nuestra última esperanza!"

sábado, 11 de febrero de 2012

Crítica a "La cosa más dulce" (2002)


CRÍTICA A “LA COSA MÁS DULCE”
AVISO: Spoiler
        ¡¡Grxtfff!! Joder quién iba a pensarlo, ¡los mayas tenían razón!, el mundo se va a la mierda. Todo esto comenzó hace unos meses cuando una amiga, de la que no mencionaré su nombre por respeto, me recomendó el cagarcio que hoy nos ocupa, dijo algo así como: “es súper divertida, es una película donde una mujer puede sentirse identificada”. Con esta premisa, lógicamente, me dispuse a visionar la peli de marras, con el ánimo de intentar comprender la mente y filosofía de nuestro sufrido sexo opuesto. Mierda. Y más mierda. Si las mujeres son así prefiero cortarme la polla con un hierro oxidado, ¡¡¡¡¡DIOS!!!! Qué película más mala y denigrante para las mujeres.

“¿Qué mejor para dignificar a la mujer que una escena de sexo oral? Chicas, no estudiéis ni intentéis ganar vuestro propio dinero, chupádsela al primer niño rico que aparezca”

         La “película” está dirigida por Roger Kumble, que si no tuvo suficiente con jodernos tres años antes con “Crueles Intenciones”, ahora se pone al timón de este esperpento; y la guionista una tal Nancy Pimental (vaya mierda de nombre). Está protagonizada por el trío Cameron Díaz, Christina Applegate y Selma Blair. Como ya habréis deducido, se trata de una película que intenta dignificar el papel de la mujer en el mundo contemporáneo, aunque sólo consigue ridiculizarlo, con chistes fáciles que provocan carcajadas vacías, en situaciones en las que obligan al espectador a reírse (le haga gracia o no). Vamos, que sólo falta las típicas risas enlatadas para tenerlo todo.

Personajes

La prota

“Imaginad la situación, el primer plano de la peli, el culo de Cameron, seguido de música de mierda aderezado con movimientos pélvicos”

         Sé que con lo que voy a decir me voy a ganar la enemistad de muchos hombres, pero tengo que decirlo: Cameron Díaz NO está buena. No sé qué coño le ve la gente a esta mujer para decir lo contrario a lo que afirmo, tiene 40 tacos, cara de sapo y cuerpo destrozado tras tantos papeles que se ha ganado gracias a su “talento”.

         El personaje que interpreta es el de una mujer que ha jugado toda su vida con los hombres hasta que por fin encuentra al hombre de su vida, aunque por supuesto, Cameron, director y guionista fracasan estrepitosamente en el objetivo. No se cansará de hacer gilipolleces con la típica cara de zorra que sólo sabe poner Cameron Díaz y recibirá un pollazo en el ojo (ahora lo veréis).

La abogada



"Y supuestamente tiene novio, Bluerrrggss"

        Cumple el papel de Sancho Panza de nuestra prota. Se menciona al principio que es la típica abogada que revienta a los hombres en los divorcios (aunque sean Gandhi 2) y favorece a los mujeres (aunque sean Britney Spears). Es retrasada a más no poder y protagoniza una de las escenas más bochornosas de la película (una de tantas quiero decir).

La come-nabos

         Sobran fotos de esta mujer, a la que ya le habéis visto la espalda. Su personaje es el más incoherente y protagoniza la mayoría de las gilipolleces de la peli.

El subnormal


“Soy la madre Josefa”
        
El hombre que hace cambiar a la prota. Es gilipollas. Su personaje también. La escena de donde he sacado la imagen también es la hostia, escribiré más adelante de ello.

         Hay más personajes, pero paso de describirlos, dando comienzo mi sección favorita:

Peores escenas

         Olvidaos de todo eso de introducción, desarrollo y conclusión. Aquí no hay de eso, sólo hay SECUENCIAS, sin ningún nexo de unión entre ellas salvo la costrosa historia de amor, donde Cameron y cía. hacen sus gilipolleces de soy vieja pero moderna.

Primera secuencia

         Ya de comienzo, te hueles que la película va a ser una mierda. Empieza estilo falso documental, con una pregunta, “¿qué sabes sobre Cristina Walters?” (C.D.). Se nos presenta a una serie de energúmenos que dicen que es la polla, la mejor mujer a la que se han tirado…. Pero todos coinciden en una cosa, que pasa de ellos. Uno, en especial, se obceca en decir que es lesbiana, siendo apaleado por ello.


“Nada de lesbianas, que aquí lo queremos es dar un braguetazo, coño”

Segunda secuencia

         Cameron Díaz va bailando por la calle, mostrándonos una vez más su maltrecho cuerpo, cuando se cruza con su amiga la abogada. Juntas, van a casa y se encuentran a una destrozada amiga que le acaba de dejar el novio. Aquí se da uno de los diálogos más absurdos de toda la peli (y joder, recordemos que no llevamos ni diez minutos de película y ya no nos podemos tomar en serio la dichosa pelicula), donde se nos afirma que la chica está fatal. Ni corta ni perezosa, Cameron Díaz le propone irse de fiesta, para encontrar al hombre de su vida. Lógicamente, para lograr tales fines, se visten de putas. No llevan ni dos minutos y la amiga destrozada ya se está dando el lote con el primer cachas que ha pasado a su lado.

         La secuencia de la fiesta tiene varias escenas en su interior merecedoras de mención. Una de ellas, en el baño, donde se nos da un plano gratuito de una tía vomitando, que no tiene nada que ver con la trama. Finaliza con una apoteósica tocada de tetas masiva hacia la abogada, que por lo visto le gusta. Por fin, conoce a Pete, el subnormal, con el que mantiene una conversación que la conquistará. Se nos presenta también al hermano, que se casa en dos días.

“Se nos hace pensar que son dos gotas de agua, pero yo digo que son dos gilipollas”

         Acabando ya la escena, se nos presenta a una Cameron Díaz que se ha ido a casa, triste, por no haber tenido los arrestos suficientes para lanzarse. Lo que debía ser una escena donde se profundice en la mentalidad de una persona que se da cuenta que ha vivido una mentira, se convierte en un sueño húmedo de la prota, donde Pete le está comiendo el higo a Cameron. Para rematar la escena, el idiota se sube las sábanas (foto que habéis visto antes) y le suelta la siguiente perla: “Me gustaría hacerte sexo oral durante todos los días de mi vida, y no hace falta que me lo devuelvas, a los tíos no nos mola el sexo oral”. Acojonante. Como colofón a tanta estupidez, aparece un botones con helados, y Pete nos vuelve a soltar una joyita: “He mandado que le quiten toda la grasa, sólo para ti”. Jajaja una mujer que supuestamente aspira a encontrar al hombre de su vida sólo le pide felaciones y helados jajaj ¿pero qué coño es esto?.

         Recapitulemos. Esta escena nos dice las siguientes cosas:

1. TODOS los hombres son unos cerdos, porque sí (ni se molestan en dar una explicación).

2.    A todas las tías les mola que le toquen las tetas.

3.    El hombre de tus sueños aparecerá cuando te vistas de puta.

4.    El hombre ideal, que hace cambiar a toda zorra por una mujer decente y luchadora, es aquel que le come la almeja todos los días y le quita la grasa al helado.

5.    La mejor manera de olvidar a un ex es tirarse a otro tío.

          Ahora, poned todas estas premisas en las relaciones adolescentes (y no tan adolescentes) y comprenderéis algunas cosas.

Tercera secuencia

         Tras toda esta vorágine de gilipolleces, da lugar la peor escena de todas con diferencia. El caso es que a la mañana siguiente quedan para comer en un restaurante chino. La come-rabos/ me ha dejado el novio, va a la tintorería primero porque tiene una “manchita” en el vestido:

“Toma primer plano de un lefazo, ni una peli porno es tan explícita"

         La escena de la tintorería es el mejor exponente de lo que he dicho antes de forzar la risa. La chica pretende dejar el vestido e irse sin ser descubierta. Desafortunado el destino, el gerente del servicio de lavandería la pilla en su frustrada huida, preguntándola qué tipo de mancha era aquella, con el fin de poder quitarlo mejor. De repente, aparece un grupo de escolares (¡oh!¡sí! es graciosísimo) y la profesora reconoce a la chica (jaja me parto). Para rematar la faena aparece un cura, que también la conoce y tenía planes aquella noche con los padres de la chica.


“Y la guionista pensó: soy una jenio del umor"

         Tras esta escena de mierda, se nos presenta la peor canción que he escuchado en toda mi vida, donde el papel de mujer se relega al de chupa-pollas, con una banda sonora que incita al asesinato y que podéis “disfrutar” en Full HD en este enlace:

                 (lo mejor de todo es que si quitáis el vídeo y sólo lo oís, parece una peli porno).

         Jajaja dios, ¿de verdad se prestaron las mujeres a hacer esta escena?

         Como buena película reivindicadora de los derechos de las mujeres, nos deleitan con los siguientes planos:


“Obviando a los dos policías que ESTÁN MIRANDO A CÁMARA, la escena en sí sólo sirve para volver a exhibir el cuerpo de Cameron”

Cuarta secuencia

         Como buena historia paralela, la acción se traslada ahora a los dos hermanos, que están en un campo de golf haciendo el idiota.

“A la mujer se le escapa el palo y el hombre hace un facepalm, joder esto cada vez es más evidente”

          Por si no teníamos bastante con la puta película de mierda esta, encima el director se atreve a homenajear a una de las mejores sagas de cine de toda la historia:


“Denunciable”

         ¿Qué se nos dice en esta escena? NADA. 10 minutos de metraje que sirven para alargar la peli y que llegue al mínimo de minutos exigidos en todo metraje. Puaj.

Quinta secuencia


         Cameron y su Sancha Panza particular deciden la única cosa que les quedaba para acabar de ser gilipollas: deciden presentarse en la boda del hermano de Pete. Por supuesto, el viaje será una auténtica odisea, dejando claro su condición de personajes cools.

“Me miraréis mal, pero para llegar a aquí he comido cosas peores”

         Y es que ni en el coche dejan de hacer el gilipollas. Además, y siento ser tan pesado con esto, la abogada cumple el cliché de mala conductora (feminismo), ya que no mira NI UNA puta vez al frente.

         El caso es que se están meando y paran en un baño de gasolinera. Por azar del destino, el baño femenino está ocupado y deciden ir a hacer sus necesidades al masculino. Uggg… juzguen ustedes mismos:

“¿Era necesario?

         Cameron se hace la inocente con un “agujero de la gloria” de esos americanos. Cuando mira a través de él, una polla ENVUELTA EN UN CALCETÍN le da en todo el ojo. Aquí ya encontramos otra de las muchas incoherencias de la peli. Vamos a ver, si el baño femenino estaba ocupado, ¿qué coño hacía ese tipo allí? Bluergggg.

         La otra, tras terminar con su meada, decide darle a la cisterna, que no va. Pero ella se empeña con la típica cara que pone una mujer cuando se le mete algo entre ceja y ceja (según esta película, claro). La cisterna se jode y un enorme chorro de agua la empuja contra la pared, en lo que supongo será un tributo a Leslie Nielsen, ya que la puta escena no viene a cuento de nada y es totalmente ridícula.


“Antes hice un homenaje a Star Wars, ahora a El exorcista"

         Pero no pasa nada, Cameron se echa un colirio en el ojo y arreglado. Como cabría esperar, se desnudan porque están mojadas. ¿Vemos tetas? No. Sólo vemos dos cuerpos operados y anoréxicos embutidos en la peor lencería femenina que he visto en el cine. Juzgad vosotros mismos:



        Mientras conducen, se le cae el pintalabios A LA CONDUCTORA y Cameron se agacha a cogerlo, momento que aprovechan para hacer el chiste fácil lésbico:


"¿Eso son bragas de abuela?"

 El motorista se pega un hostión del 15, en un nuevo alarde de humor supremo. ¡Ah sí! Se me olvidaba. Entre medias, la come-nabos se folla un elefante (esto lo véis vosotros nenes, que yo paso de describirlo). Recordemos, una mujer al volante: nunca mira al frente, va más preocupada de lo que pasa dentro del coche que de la carretera, se pinta los labios mientras conduce y provoca accidentes. Muy bien Kumble, sí señor, así se hace una película feminista.

         Para terminar de una puta vez, las tías pedorras se van a una boutique a comprar ropa que no está mojada, aprovechando el momento para hacer un nuevo homenaje, esta vez, a “Pretty Woman”. El resultado es… es….

       

Sexta secuencia

         Fijaos si son impresentables, que ni siquiera pueden estarse quietas en una puta boda. El director tampoco se queda corto, mirad como presenta a la novia:


“Cagando y con una bolsa de papel en la boca. Señores, aquí se maneja el HUMOR”

            En un absurdo y estúpido giro de guión, descubrimos que el que se casa en realidad es… ¡PETE! Jajajaja no era su hermano, no, era PETE. ¡Han ido para quedar en ridículo! Jajajajaja ¡qué bitches! Cameron se va destrozada y al borde de las lágrimas junto con su amiga. ¿Acaba aquí la película con alguna moralina absurda en labios de Cameron? ¡No! Se dieron cuenta que, pese a la paja intrascendente que no tiene nada que ver con la historia (que recordemos era aquello de la mujer que se da cuenta…), la peli les llegaba a los 50 minutos, asique deciden alargarlo con un última secuencia. Si antes ya no había guión, aquí directamente se lo fuman.

Séptima secuencia

         La más absurda de todas. De repente, novio y novia deciden que no quieren casarse, en mitad de la ceremonia, que parece que les importe una mierda ya que se parten el culo. El padre de la novia aprovecha para placar al subnormal. Ya en el baile, ambos no paran de decir gilipolleces acerca de que harán después de esto, como la novia, que dice que quiere aprender submarinismo (Blueeerrrggg). 


"Un cura feo y con voz de pito, me troncho"


       Cameron, por su parte, obliga a parar a su compañera en el arcén por que necesita aclararse. Estúpidamente, yo creí que iba a poner el típico plano de ella mirando al infinito, con violines de fondo y durante un par de minutos, por alargar la cosa. Pero no. El director es incompetente hasta para eso. Cameron sale del coche y pega un grito totalmente desafinado y ridículo, y es que señores, de donde se pueda sacar una forzada sonrisa, estos cabrones lo explotan.


“Si ruedo con los ojos cerrados no será ilegal”

         Bla, bla, bla… moralina barata por aquí, bla, bla, bla… moralina barata por allá…. pillan a la amiga comiéndose un rabo (como no) en el que se QUEDA ENGANCHADA (ver vídeo más abajo)... jajajja una tía cantando con un cipote en la boca, lo que me faltaba por ver. Blablabla…el tío habla con la chica que decide perdonarle, se quedan juntos y se besan. FIN


            Tras reventaros la película (ya me daréis las gracias por ello), escribiré brevemente acerca del apartado técnico y terminaré con una conclusión.

Apartado técnico

Los planos

         Abominables. Son los planos más estáticos que he visto en mi vida, aunque viendo cuando se mueven, era mejor dejarlo así, ya que el cámara parece tener algún tipo de enfermedad que le impide sujetar la cámara como es debido. Por último, mencionar que en numerosas ocasiones, las protagonistas quedan fuera de plano mientras hablan, por no mencionar que cuando salen ellas sólo se les enfoca a ellas, incluso si el que habla es otro. Por lo demás, abuso del primer plano.

         Aquí os dejo un extracto:

OVRAS DE HARTE”

Iluminación

         La que le sale del ciruelo al director. Así veremos:

“Noches que parecen días”


“Días que te ciegan”


“Discotecas con luz (todos sabemos que eso es un mito)”


“Iluminación interior inadecuada entre el medio y la apertura de la lente...”

         Pufffff…hay tantos errores….

Vestuario

         ¿En serio me vais a hacer hablar de él?

Montaje

         Os lo podéis imaginar.

Maquillaje

         ¿Para qué si ya van operadas?

Conclusión

         ¿Qué clase de ser abyecto y misógino se atreve a realizar un film de corte humorístico con el feminismo? Que no es que sea yo especial defensor de él, pero joder, al menos respeto su ideología. Aquí no. Kumble se ríe de todas aquellas ideas que persiguen las feministas, las tacha de idiotas y supedita el papel de la mujer al del hombre. Por no hablar de las actrices, treintañeras próximas a los 40 que se las dan de modernillas, incluyendo expresiones juveniles que dan vergüenza ajena. ¿En qué coño pensarían sus actrices al aceptar esta mierda? ¿Lanzar su carrera? ¿Acabar con ella? puff… madre mía. Además, el director creyó que al ser una película de humor, podía hacer lo que le saliese de los cojones, da igual que tengamos un guión de mierda, todo se justificará a través de los gags. Si alguien se cree algo de lo que aparece aquí o bien es machista o bien es gilipollas, porque, pensemos, lo único digno que tienen estas mujeres es que toman sus propias iniciativas. Bueno, no, porque para encontrar al amor de su vida es la propia Cameron la que se lo curra, Pete suda de ella, por lo que debemos deducir que deben ser las mujeres las que persigan a los hombres, y no al revés como se nos hace pensar. Y es que un par de frases feministas a lo largo de la película no quitan el verdadero significado que ella tiene. Es una auténtica tomadura de pelo y un insulto a la inteligencia del espectador.

         Por cierto, ¿a qué coño viene el título? ¿Qué es la cosa más dulce? ¿Poner en ridículo a las mujeres?

         Mala de cojones, aunque recomendable para reírte de todo el personal que participó en esta mierda, incluyendo al utillero.